Les conditions requises pour devenir un artiste de storyboard concernent généralement davantage les compétences dont vous avez besoin que toute formation particulière, bien que l’éducation puisse vous aider à développer ces compétences et capacités. Être un artiste de storyboard consiste principalement à être capable de raconter une histoire à travers des images, généralement en traduisant visuellement les mots sur les pages d’un scénario, tout en utilisant l’apport de ce qu’un réalisateur a prévu ou souhaite pour une scène. Cela signifie que les compétences nécessaires pour devenir un artiste de storyboard sont souvent la capacité de travailler avec les autres et d’être un artiste assez talentueux avec une compréhension des concepts cinématographiques comme l’éclairage et les angles de caméra.
Un artiste de storyboard travaille avec des cinéastes pendant la pré-production et la production pour établir visuellement à quoi certaines scènes d’un film vont ressembler. Le scénario d’un film ou d’une émission de télévision comprendra généralement la boîte de dialogue du long métrage, ainsi que des instructions pour les scènes et de brèves descriptions des événements. Sur la page, une pièce d’action majeure peut n’être qu’un seul et bref paragraphe, mais dans le film, cette séquence peut durer plusieurs minutes et être remplie de plans de caméra compliqués, d’effets spéciaux et d’une variété d’autres éléments difficiles. L’artiste du storyboard trace ces types de scènes à travers un certain nombre d’images dessinées pour permettre aux cinéastes de proposer des idées et d’anticiper les problèmes qui pourraient survenir à partir de divers aspects d’une scène, avant d’être sur un plateau où chaque minute coûte de l’argent à la production.
Pour devenir un artiste de storyboard, vous devez avoir une certaine capacité artistique. Bien que vous n’ayez pas besoin de pouvoir rendre des images parfaites en un clin d’œil, vous devrez capturer l’essence d’une scène pour les cinéastes. Vous aurez peut-être le temps de travailler sur vos storyboards et de les affiner, mais vous devrez peut-être également apporter rapidement des modifications et des révisions tout en travaillant avec un réalisateur. Il est important pour quelqu’un qui veut devenir scénariste de comprendre le cinéma à un niveau fondamental. Suivre des cours de cinéma pour mieux comprendre les angles de caméra, l’éclairage et les réalités physiques d’une production peut vous aider à anticiper ce qu’un réalisateur pourrait vouloir.
Certaines écoles, en particulier les écoles qui proposent des programmes ou des cours d’animation, peuvent même avoir des classes entières consacrées à l’apprentissage de la création de storyboards. Vous pouvez envisager de suivre certains de ces cours pour vous aider à acquérir les compétences dont vous avez besoin pour devenir un artiste de storyboard. Ces écoles peuvent également souvent vous aider à entrer en contact avec des entreprises qui embauchent des artistes de storyboard pour vous aider à entrer dans l’industrie. Il existe également de nombreux livres sur les coulisses publiés pour les grandes productions cinématographiques qui incluent souvent des storyboards pour montrer comment une scène s’est déroulée. Vous devriez consulter ces livres pour voir ce que font les artistes de l’industrie et pour apprendre certaines des techniques utilisées par les artistes professionnels du storyboard.