Les démos doivent-elles être maîtrisées ?

Avoir un bon maître pour votre démo est probablement préférable (moins de travail pour eux), mais ce n’est peut-être pas nécessaire. J’enverrais au moins une démo avec une sorte de master brut, juste pour mieux montrer les A&R ou étiqueter le potentiel du morceau quand il sortira enfin.

Les démos doivent-elles être parfaites ?

N’oubliez pas non plus qu’une démo doit être courte. Il devrait contenir vos meilleures chansons ; trois ou quatre est idéal. Les démos offrent un avant-goût de votre musique, pas de tout votre catalogue. De plus, lorsqu’un label reçoit une démo avec des chansons enregistrées en studio, cela peut indiquer que l’artiste est naïf quant au fonctionnement de l’industrie musicale.

Une démo doit-elle être composée de chansons originales ?

Si vous êtes un artiste qui a écrit vos propres chansons, vous devriez les enregistrer. Si vous souhaitez attirer un manager ou une maison de disques, vous aurez besoin de matériel original. Il ne sert à rien d’envoyer à un professionnel de l’industrie une démo de reprises. Vous aurez besoin d’une démo qui montre votre voix et votre style.

Les démos doivent-elles être mixées ?

Le mixage est un processus généralement séparé de l’enregistrement, mais dans le cas de la pré-production et des démos, je pense que nous avons une certaine flexibilité. Une bonne règle de base est de mixer pendant que vous enregistrez si le mixage est quelque chose de simple comme monter/baisser quelque chose ou ajouter un filtre passe-haut à une piste.

Comment faire entendre ma démo ?

Gardez-le court et doux

Une courte démo. Optez pour deux ou trois de vos meilleures chansons.
Votre démo doit être clairement étiquetée avec votre nom et votre adresse e-mail (PAS votre numéro – vous êtes plus susceptible d’obtenir une réponse par e-mail).
Bande courte bio. Gardez-le sur le sujet et au point.
Coupures de presse, si disponibles.

Comment lancez-vous votre propre label ?

La liste de contrôle complète pour sortir votre propre musique

Aujourd’hui, il est extrêmement facile de sortir une chanson et de la distribuer dans le monde entier.
Créez un compte chez eCO, le bureau du droit d’auteur électronique.
Choisissez une composition PRO.
Inscrivez-vous en tant qu’éditeur avec la composition PRO.
Inscrivez-vous en tant qu’auteur-compositeur avec la composition PRO.

Comment soumettre une démo ?

10. Liste de contrôle de soumission de démonstration

Envoyez des e-mails en masse à plusieurs contacts de maisons de disques.
Envoyez une démo via des messages sur les réseaux sociaux.
Dites à l’A&R que votre démo est un travail en cours.
Envoyez des morceaux inachevés, des remixes ou des mashups.
Envoyez des pistes avec du matériel protégé par des droits d’auteur.
Joignez des fichiers MP3, WAV ou autres aux e-mails, sauf si cela est préférable.

Pourquoi mes mix ressemblent-ils à des démos ?

Le problème est simple : au fil du temps, votre client est devenu tellement attaché au mix qu’il a déjà, que tout le reste sonne maintenant à ses oreilles. En tant que mixeurs, nous rencontrons si souvent ce problème que nous avons un mot fantaisiste pour le désigner : Demo-itis.

Que faire d’une démo ?

Ce que vous pouvez et ne pouvez pas faire avec votre démo de chanson terminée

Présentez votre démo aux éditeurs, maisons de disques et artistes.
Mettez votre démo sur votre site Web/médias sociaux pour la promotion.
Utilisez le mix instrumental de votre démo pour essayer la voix d’un artiste potentiellement intéressé.
Présentez votre démo au cinéma/à la télévision sans autorisation supplémentaire.

Quelle est la différence entre un EP et une démo ?

Un EP est essentiellement un mini CD. Les pistes sont bien enregistrées et sont placées sur un CD avec un titre d’album. Une démo est essentiellement une chanson non maîtrisée présentée à quelqu’un pour montrer votre travail. Un EP est plus ou moins un album court.

Puis-je envoyer une démo aux maisons de disques ?

Les soumissions de démonstration doivent être adressées aux maisons de disques d’UMG, mais veuillez noter qu’elles ne peuvent pas accepter de matériel non sollicité. En règle générale, les démos sont recommandées à l’un des départements A&R de nos labels par un manager, un agent, un producteur, un DJ radio ou un autre professionnel de l’industrie.

Les démos peuvent-elles être des reprises ?

Quel est votre objectif pour la démo ?
Si le but est de montrer vos capacités vocales ou vos capacités de jeu, par exemple pour auditionner pour un rôle de musicien de session ou de choriste, une reprise est parfaitement acceptable. Une grande variété de styles dans vos couvertures montrera votre flexibilité.

Comment faire une bonne démo ?

Pour vous aider à donner vie à votre produit et à le rendre facile, voici mes 10 meilleurs secrets pour livrer une démo incroyable :

Exsuder le calme et l’énergie positive.
Ayez un début, un milieu et une fin clairs.
Avant de leur dire, demandez-leur.
Parlez 20 %, écoutez 80 %
Lorsque vous parlez, faites semblant d’être un présentateur de nouvelles.

Combien coûte la réalisation d’une démo ?

La plupart des bons studios de démonstration facturent entre 70 et 150 dollars de l’heure.

Qu’est-ce qui fait une bonne démo de chanson ?

Pour faire une bonne démo d’une chanson, vous écrivez simplement la chanson comme vous pensez qu’elle sera finie à 85% à 100%, puis vous enregistrez les idées que vous avez pour la chanson. Écrivez la chanson comme vous le feriez habituellement. Ensuite, arrangez le morceau de la manière dont vous savez que vous voulez qu’il soit enregistré.

Comment les chansons sont-elles entendues par les maisons de disques ?

Faites entendre votre musique par les maisons de disques

Rédigez une excellente biographie. Tout d’abord, assurez-vous que votre marque est correctement et professionnellement représentée en ligne.
Préparez vos morceaux. N’oubliez pas de produire et de livrer une bonne qualité.
Fais tes recherches.
Sois pertinent.
Pensez comme une étiquette.
Envoyez-le !
Soumettez une démo à Blue Label Records.

Quelle doit être la durée d’une bande de démonstration ?

Une démo musicale doit durer entre deux minutes et demie et trois minutes. La recherche montre qu’il est important d’attirer l’attention des auditeurs dès le début, car la plupart des responsables A&R n’écoutent que les 20 à 25 premières secondes de la soumission. Essayez de mettre en place des crochets qui attirent l’attention dans chaque section de la chanson.

Comment faire une démo pour une maison de disques ?

Comment soumettre votre démo à un label

À faire : faites des recherches sur les étiquettes avec lesquelles vous souhaitez travailler.
À ne pas faire : envoyez un e-mail à chaque étiquette sous le soleil.
À faire : Parlez de vous et de vos objectifs.
À ne pas faire : parler de la personne à qui vous ressemblez.
À faire : soyez franc sur le stade où se trouve votre musique.
Ne pas : abandonner.

Comment enregistrer ma première démo ?

Voici quelques conseils pour vous aider à réussir votre première démo :

Soyez sélectif. Vous n’avez pas besoin d’expérience en direct pour faire votre première démo.
Choisissez votre méthode d’enregistrement. Il existe de nombreuses façons d’enregistrer votre musique de nos jours, allant de la plus simple à la plus élaborée.
Utilisez différents formats.
Sois créatif.
Être réaliste.

Comment puis-je rendre mon mix plus fort sans écrêter ?

Vous pouvez rendre votre mix plus fort sans écrêter en utilisant un limiteur. Un limiteur vous permet de régler le volume maximal, empêchant l’écrêtage, tout en vous permettant également d’augmenter le volume de tous les autres sons de votre mix.

Quelle doit être la puissance de ma voix dans un mix ?

Voici à quel point votre voix doit être forte dans un mix : Votre niveau vocal doit être inférieur à celui de la batterie, mais plus fort que l’instrumentation. Cependant, le mixage vocal à un niveau professionnel nécessite des décisions plus nuancées que cela pour que votre voix soit bien assise.

Quelle doit être la puissance de mon mix ?

Alors, quel volume doit avoir votre mix ?
À quel point votre maître doit-il être fort ?
Tirez pour environ -23 LUFS pour un mixage, ou -6db sur un compteur analogique. Pour le mastering, -14 LUFS est le meilleur niveau pour le streaming, car il correspond aux objectifs de volume pour la majorité des sources de streaming.

Comment rendre ma chanson virale ?

Voici les 14 façons de rendre votre chanson virale :

CRÉEZ UN CONTENU DIGNE DE PARTAGER.
TROUVEZ VOTRE MARCHÉ CIBLE ET CIBLEZ-LE.
RACONTEZ VOTRE HISTOIRE ET SOYEZ 100% AUTHENTIQUE.
RÉSEAUTEZ AVEC DES INFLUENCEURS ET LEUR AJOUTEZ DE LA VALEUR.
GROWTH HACK VOTRE VOIE VERS LA CÉLÈBRE.
NE VOUS CONCENTREZ PAS UNIQUEMENT SUR LA FIN DE JEU.
UTILISEZ VOS CONNEXIONS.
COLLABORER.

Quelles maisons de disques recherchent de nouveaux artistes ?

Cela dit, au moment de la rédaction de cet article, les maisons de disques suivantes recherchent des artistes :

Atlantique via Emerge (pop, R&B)
Babygrande (hip-hop, indie, EDM)
Pistes capturées (indé, post-punk)
Century Media (hardcore, métal, hard rock)
Dim Mak (électronique, punk, indie, hip-hop)
Domino (indépendant)
Épitaphe (punk, emo)

Combien cela coûte-t-il d’obtenir un contrat d’enregistrement?

Le coût de démarrage moyen d’une maison de disques se situe entre 200 $ et 50 000 $. Mais, pour les grandes étiquettes, le coût moyen peut être de 100 000 $ à 500 000 $. Ce coût varie généralement d’un pays à l’autre et d’un État à l’autre.