Le monde de l’art offre un vaste champ d’opportunités de carrière et d’emploi. Que les beaux-arts, la photographie, les médias mixtes ou la conception de films soient la passion d’une personne, il est probable qu’elle trouvera une carrière qui lui est liée d’une manière ou d’une autre. Travailler avec l’art est un rêve devenu réalité pour beaucoup, qui aiment l’idée de payer le loyer en soutenant leur passion.
La façon la plus évidente de centrer une carrière autour de l’art est de devenir artiste. Pourtant, bien que cela fonctionne parfaitement comme passe-temps et projet parallèle, trouver un travail rémunéré en tant qu’artiste indépendant de toute variété peut être difficile. Les carrières artistiques existent en grand nombre; il s’agit simplement de les réduire. Les dessinateurs peuvent travailler pour des journaux et des magazines, mais peuvent également trouver satisfaction dans le monde de l’animation, en travaillant pour des studios comme Disney ou Pixar. De nombreux photographes choisissent de travailler comme photojournalistes ou photographes d’événements, s’autorisant un horaire flexible qui laisse beaucoup de temps pour leur propre travail.
Pour ceux qui aiment le sujet mais ne veulent pas travailler en tant qu’artistes, il existe encore de nombreuses carrières artistiques différentes. Les historiens de l’art travaillent en étroite collaboration avec les musées et les collectionneurs privés, recherchant l’histoire des artistes et des œuvres d’art. Les personnes attirées par les carrières artistiques qui traitent du travail historique peuvent également trouver de nombreuses carrières dans les musées. Les conservateurs d’art des musées sont souvent chargés de concevoir des expositions et de se procurer de nouvelles œuvres d’art à montrer au public.
L’enseignement est un autre domaine majeur des carrières artistiques. Les personnes ayant des antécédents artistiques peuvent grandement aimer transmettre leur amour de l’art aux étudiants de tous âges, ainsi que nourrir tout talent qui se présente à la porte. Les professeurs d’art travaillent avec de nombreuses personnes différentes, des enfants de la maternelle ou des enfants ayant des besoins spéciaux aux classes des collèges communautaires remplies d’adultes de tous âges.
Enseigner dans une salle de classe n’est certainement pas la seule façon pour une personne de faire profiter les autres d’une carrière artistique. Les art-thérapeutes détiennent généralement des licences pour exercer des professions de santé mentale ainsi que des qualifications artistiques. Dans ce traitement thérapeutique, les patients s’efforcent d’expliquer leurs sentiments et leurs problèmes par le biais d’œuvres d’art, sous la direction d’un professionnel. En discutant des dessins ou des peintures, un art-thérapeute peut aider les clients à mieux comprendre leurs propres émotions.
De nombreuses carrières artistiques, mais pas toutes, exigent un diplôme universitaire quelconque. Pour enseigner au-delà du niveau secondaire, la plupart des collèges et universités exigent une maîtrise dans une matière connexe, ainsi qu’un baccalauréat et un certificat d’enseignement. Pour les carrières muséales, un diplôme de quatre ans en histoire de l’art peut être suffisant pour de nombreux postes, bien que dans des institutions plus grandes ou plus prestigieuses, plus de diplômes puissent être utiles. Les artistes indépendants n’ont généralement pas besoin de diplômes, bien qu’un baccalauréat puisse leur permettre de se rabattre sur l’enseignement ou d’autres carrières connexes s’ils ont besoin d’un changement de rythme ou d’un salaire plus régulier.