Une carrière dans la photographie culinaire est un moyen fantastique de combiner l’amour de la nourriture avec l’amour de la photographie. La carrière permet aux photographes de passer leurs journées dans des restaurants haut de gamme, des cuisines d’essai et d’autres endroits où la cuisine raffinée est préparée. Leur travail est montré dans des livres de cuisine, des magazines, des publicités, entre autres. C’est une carrière passionnante et souvent exigeante.
Le secret pour être un photographe culinaire à succès est de savoir prendre de superbes photos. La nourriture, avec ses nombreuses textures et couleurs, peut être très difficile à bien photographier. Il y a plusieurs secrets pour photographier la nourriture. L’un des plus importants est de savoir comment utiliser au mieux l’éclairage.
La lumière fait toute la différence dans la photographie culinaire. Les aliments doivent être éclairés d’une manière qui met en valeur la texture et la couleur, mais pas si vivement que la nourriture semble délavée ou dure. Utiliser un éclairage doux, des matériaux réfléchissants et s’assurer qu’il y a une source de lumière de tous les côtés est la meilleure façon d’éclairer la plupart des aliments. N’utilisez pas le flash de l’appareil photo.
La nourriture doit être mise en place de manière appétissante, avec beaucoup de contraste. Lors de la prise de vue d’un repas de viande et de pommes de terre, par exemple, il doit y avoir suffisamment de couleur pour contraster le blanc des pommes de terre. Les haricots verts ou le maïs seront plus attrayants visuellement que le chou-fleur. Un bol de fruits frais doit contenir beaucoup de couleurs différentes : baies rouges, oranges, prunes, bananes, kiwis et raisins. Le contraste est également important lors de la configuration du plan lui-même. Si vous photographiez un objet rond, comme une orange, placez-le sur une plaque carrée.
La plupart des photographies culinaires sont réalisées avec des aliments insuffisamment cuits. En sous-cuisant les aliments, ils ont plus de texture. Les légumes, par exemple, ont plus de couleur lorsqu’ils n’ont pas été cuits très longtemps. La cuisson à la vapeur des légumes est une autre façon de s’assurer qu’ils ont des quantités maximales de couleur pour les photographies. Badigeonner les aliments avec de l’huile leur donne plus de brillance, améliorant la façon dont la lumière joue sur les aliments. La brumisation des produits avec de l’eau donne également de la brillance et peut donner au photographe quelques perles d’eau avec lesquelles jouer dans les prises de vue.
Les photographes culinaires ont besoin d’un trépied pour réussir leurs prises de vue. Étant donné que les photos de nourriture sont meilleures avec un temps d’exposition plus long, tout mouvement peut provoquer un flou et gâcher la prise de vue. Prenez beaucoup de photos, sous de nombreux angles différents. Rapprochez-vous, entrez sous différents angles et expérimentez différents paramètres. Il faut des dizaines de clichés pour obtenir une photo étonnante. De nombreux aliments sont plus beaux de près, et un zoom avant peut donner au spectateur un regard unique sur un aliment qu’il voit tous les jours.
En photographie culinaire, le timing est primordial. Un photographe ne peut disposer que de quelques minutes avec un écran avant qu’il ne commence à fondre, à se flétrir ou à se figer. Préparez le plan, à l’aide d’une assiette vide, au préalable. Les lumières chaudes ajoutent à ce problème. Obtenez le bon éclairage, puis glissez les aliments dans l’assiette à la dernière minute. Avoir une idée des plans dont vous avez besoin avant de commencer rendra le tournage plus rapide et plus facile.
L’utilisation d’un appareil photo numérique de haute qualité donne au photographe la possibilité d’obtenir un retour immédiat sur le résultat de sa prise de vue. Cela lui permet d’ajuster le tir en conséquence. Avoir plusieurs réglages et modes de prise de vue différents avec lesquels jouer est également bénéfique pour la photographie culinaire. Le conseil le plus important pour la photographie culinaire est d’être créatif et de s’amuser. Essayez quelque chose de nouveau à chaque fois que vous arrivez à un shooting, et cet esprit innovant donnera à vos photos un attrait frais et intrigant.