Le violoncelle baroque, bien que similaire en apparence à la version moderne, est différent à plusieurs égards importants. Le plus remarquable est le fait que le violoncelle baroque n’a pas de goupille. Il a également le manche placé à un angle plus droit par rapport au corps de l’instrument. La barre de basse est également plus petite et le pont est également plus petit et plus épais. Les cordes en boyau sont généralement utilisées sur un violoncelle baroque et l’archet a une forme différente de celle utilisée avec le violoncelle actuel.
Le violoncelle, plus communément appelé violoncelle, remonte au XVIe siècle. Au début, les violoncelles étaient un peu différents de ceux les plus couramment utilisés aujourd’hui. Le violoncelle que les gens reconnaissent et jouent le plus souvent aujourd’hui n’a été développé qu’au milieu des années 16. Pour la plupart, les différences sont subtiles et ont été conçues pour donner plus de volume au violoncelle afin qu’il puisse être joué dans des salles plus grandes et avec d’autres instruments plus bruyants.
Lorsqu’une personne regarde un violoncelle, elle peut remarquer une saillie longue et étroite à la base. Ce dispositif s’appelle une goupille d’extrémité et repose contre le sol, ancrant l’instrument en place. Il n’y a pas de goupille d’extrémité sur un violoncelle baroque. Au contraire, un musicien qui joue de l’instrument le repose généralement entre ses jambes, contre les côtés des mollets. Certains disent que cela permet une plus grande mobilité du haut du corps et un meilleur jeu du musicien.
Sur le violoncelle moderne, le manche est généralement incliné vers l’arrière par rapport au corps de l’instrument, ce qui est censé donner aux cordes une meilleure résonance et un meilleur volume. Le manche du violoncelle baroque, cependant, n’est pas incliné mais s’étend plutôt directement du corps. De plus, pour le violoncelle de style baroque, la barre de basse est plus petite. La barre de basse traverse l’instrument et sert à diffuser les vibrations dans tout le corps. Une barre de basses plus grande donne un son plus gros, tandis qu’une barre de basses plus petite rend le son plus doux mais aussi plus profond et plus riche.
Le chevalet d’un violoncelle baroque est plus court et plus épais que celui utilisé sur la plupart des autres violoncelles. Cela fait que la tension sur les cordes est plus serrée et plus proche du corps de l’instrument afin que le son ne résonne pas aussi fort qu’il le ferait autrement. De plus, les cordes en boyau sont généralement utilisées sur un violoncelle de style baroque par opposition aux cordes en acier que l’on pourrait normalement trouver. Les cordes en boyau, bien que plus difficiles à maintenir et à accorder que les cordes en acier, donnent au violoncelle un son plus doux et plus moelleux.
Si une personne devait comparer l’archet utilisé sur un violoncelle baroque avec un archet plus couramment utilisé, elle remarquerait que l’archet baroque est plus courbé. Cela permet à l’archet de mieux serrer les cordes. Les cordes en boyau offrent généralement une plus grande résistance que les cordes en acier, et la forme incurvée de l’archet aide à compenser cela. Cependant, cela nécessite un toucher et une technique différents, et ceux qui sont habitués à l’arc de style plus droit pourraient avoir plus de mal à le manipuler efficacement.